Театральная Творческая Мастерская

Арт-четверг в Белой лошади — ACOUSTIC JAZZ TRIO и Ольга Насырова — фото отчет

2 июня в один из вечеров проекта Театральной Творческой Мастерской «Арт-четверги в Белой лошади» состоялся концерт ACOUSTIC JAZZ TRIO и Ольги Насыровой

Этот вечер стал подарком для любителей хорошего джаза, комфортного звука и популярных музыкальных композиций XX века уже по праву ставших классикой.
Коллектив ACOUSTIC JAZZ TRIO и Ольга Насырова исполняют музыку которая чаще всего ассоциируется с цыганским джазом, но играют ее по-своему, исполняя и джазовые стандарты 20-х-30-х годов, и латиноамериканскую музыку, а так же мелодии советской классики.

фотограф Руслан Лысаков

2 июня, Арт-четверг в Белой лошади — Acoustic Jazz Trio

арт-четверг в Белой лошади
2 июня
19.00
концерт ACOUSTIC JAZZ TRIO и Ольги Насыровой
вход 50 руб.

Этот вечер станет подарком для любителей хорошего джаза, комфортного звука и популярных музыкальных композиций XX века уже по праву ставших классикой.
Коллектив ACOUSTIC JAZZ TRIO и Ольга Насырова исполняют музыку которая чаще всего ассоциируется с цыганским джазом, но играют ее по-своему, исполняя и джазовые стандарты 20-х-30-х годов, и латиноамериканскую музыку, а так же мелодии советской классики.
http://vkontakte.ru/club26109347
Состав группы: Ольга Насырова — вокал;
Иван Рвачёв — контрабас;
Иван Савенкóв — гитара;
Дмитрий Чередников — гитара.

Ссылка на событие в вконтакте

Партнер этого мероприятия «Торговая группа «Калинов Мост», цейлонский чай St.Clairs.

фото отчет с концерта группы «Эпидемия», 14.04.2011

14 апреля в шоу-баре Засада прошел концерт группы «Эпидемия» в рамках юбилейного тура, посвящённого 15-тилетию группы. Лидеры российского power во главе со своим бессменным лидером Юрием Мелисовым устроили настоящий праздник своим поклонникам в Волгограде.

(фотограф Руслан Лысаков)

Видео с Ирландской вечеринки в баре Белая лошадь — SHAMROCK 2011

БОЛЬШОЙ фото отчет с ирландской вечеринки >>>

Автомобили, буквально все заполонили…

Мы каждый день сетуем на загазованность воздуха, пробки на дорогах, автостоянку «поглотившую» детскую площадку у дома, дорожающий бензин, самопальные автомастерские… Жалуемся, но не представляем себе и дня без автомобиля — будь то «бумер» с личным водителем или известный на весь город автобус «двойка». И поверить не можем, что каких-то 125 лет назад машин просто не было!

29 января 1886 года небезызвестный сегодня немецкий ученый, а тогда просто скромный механик Карл Бенц, получил патент на созданный им бензиновый автомобиль. Выглядел он весьма скромно — всего- то трехколесный двухместный агрегат. Да и мощность у его двигателя была, прямо скажем, не завидная — 0,9 лошадиных сил. Однако «первенец» уже состоял в том числе и из системы зажигания, карбюратора, сцепления и даже коробки передач.

Удивительно, но почти за десять лет после изобретения машины было продано всего 25 автомобилей. Что и говорить, когда сегодня ежегодные продажи мировых концернов, о ужас, падают вдруг на несколько миллионов.

Уже через несколько лет после создания автомобиля состоялся первый угон. Совершила его супруга Бенца Берта. Взяла без спроса машину и отправилась с детьми к матери. Исторический угон длился ровно сутки, проехать «мошеннице» удалось 106 километров. А заправляться по дороге приходилось…в аптеках. Конечно же, никаких заправок тогда не существовало. Да и в гору автомобиль едва ли способен был подняться.

В 1926 года Карл Бенц объединился с Готлибом Даймлером. Так родилась на свет известная теперь всему миру фирма «Мерседес-Бенц». Так началась авто-эра в развитии человечества.

Остается поражаться современникам прославленных механиков, не обратившим внимания на величайшее изобретение века. Ни первому трехколесному автомобилю, ни его последователям не удалось прорваться  на европейские рынки. Странно и то, что юбилейный для автомобиля год затерялся среди пришлых праздников и сомнительных дат. И тем приятнее, что именно в Волгограде в ресторане «Чешский двор» состоялась акция чествования «юбиляра». У входа мирно соседствовали новейший «кадиллак» и видавшая виды двадцать первая «Волга». А гости все приезжали и приезжали. Конечно, на автомобилях.

Анна Шубина

За рулем Андрей Выстропов, заслуженный художник РФ:

- Когда-то во Франкфурте проходила выставка моих картин. Авто-дизайнер «Феррари» Погани, а теперь «свободный художник», присутствовал на ней, и так ему запали в душу мои  работы, что спустя пятнадцать лет он отыскал меня и предложил совместить презентацию своего произведения искусства с моими. Я не очень понимал о чем идет речь, но когда увидел самый молодой на мировом рынке суперкар вблизи, понял, что такое дизайн. Дизайн с большой буквы. Мне как художнику не просто говорить о ее технических возможностях, но знаю точно, что эта машина способна развивать скорость более  чем 300 километров в час. Для меня лично автомобиль — это средство передвижения, свобода от обстоятельств.

За рулем Владимир Овчинцев, депутат областной думы, общественный деятель, поэт:

- Автомобиль занимает особое место в жизни моего поколения. Машин было мало. Очень мало. Мы, мальчишками, специально вбивали в палку гвозди, закапывали в частном секторе и любовались, когда какая-нибудь случайная «неудачница» прокалывала колеса. Вот только тггда у нас появлялась возможность рассмотреть машину вблизи! Однако, сесть за руль у меня получилось довольно рано — в восьмом классе. Для меня автомобиль как первая любовь — много машин у меня было, меняются они и сейчас, но лучше всех запомнился первый — жигули «копейка».

Удивительные факты из жизни автомобиля.

- Волгоградские дороги согласно всероссийскому исследованию вошли в категорию «средних» по качеству покрытия и безопасности. Согласитесь, удивительно. Еще более странно, что нашими «соседями» стали, например, санкт-петербургские дороги.

- В США уже в этом году появится автомобиль для слепых. Предполагается, что водитель авто будет надевать специальные перчатки, которые сообщат ему о дорожной ситуации вибрацией. Жилет сообщит о скорости, поток сжатого воздуха — о препятствии, а руль подскажет вслух о приближающемся повороте.

- Россиянка умудрилась за один выезд одновременно совершить пять нарушений ПДД — превысила скорость, проехала на красный свет, была не трезва да при всем при этом сидела на коленях у молодого человека.

Анатолий Кузнецов: «Такая роль выпадает раз в жизни».

В его фильмографии более 150 картин, сотни дублированных ролей и продюсерский опыт, концертные программы и спектакли. Анатолий Борисович Кузнецов — народный артист РФССР, Лауреат Государственной премии РФ, Кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Кавалер ордена Почета, Дружбы, всеми любимый «товарищ Сухов».
По словам артиста, чувствует он себя великолепно, ни о чем в жизни не жалеет, а единственный совет молодым — не терять попусту времени: «Надо помнить, что времени отпускается нам не много. Последите за солнцем, как оно стремительно уходит за горизонт, тогда начинаешь понимать, как быстро вращается Земля, как быстро течет время».

- Анатолий Борисович, вы родились 31 декабря. Не обидно, что личный праздник совпал с Новым годом?

- Нет, обид и грусти не было. Странное дело, но я вообще не могу вспомнить ни одного своего детского дня рождения. И в студенческие времена мне запомнились встречи Нового года. Я тогда дружил с молодыми композиторами — Андреем Эшпаем, Кареном Хачатуряном, с поэтом Робертом Рождественским. Мы заказывали стол в Доме литераторов или в Доме композиторов, ездили в Рузу, где отдыхали композиторы. Однажды развели костер, и Дмитрий Дмитриевич Шостакович показывал, как надо правильно прыгать. Он разбегался, перепрыгивал через огонь и падал головой в сугроб. Гении умели чудить. Мы после этого еще больше уважали Шостаковича. А о том, что у меня еще и день рождения, вспоминали так, между прочим. Алик Флярковский как-то крикнул: мол, ребята, а ведь Толя сегодня именинник! Но всем уже было не до того. Да и сам я никогда не требовал тостов в свою честь.

- Ваш отец — Борис Кузнецов пел в Большом театре. И первые ваши поиски себя в профессии связаны с музыкой. Как дома восприняли ваше решение стать все-таки актером?

- Отец часто дома пел, когда собирались гости. Мне нравилось слушать. Мы и вместе однажды исполнили русскую песню. У костра. Он был уже на пенсии, жил в деревне. Голос его и тогда был сильнее моего. Я действительно поступил на вокальное отделение Музыкального училища имени Ипполитова-Иванова. Но когда перешел в Школу-студию МХАТ, отец не высказывал никаких возражений. Прошли годы, и я сам запел. Есть у меня концертная программа, с которой я гастролирую в сопровождении артистов ансамбля «Серебряные струны». Читаю стихи Пушкина, Рубцова, других поэтов, а потом исполняю классические русские романсы, ретропесни и душевные мелодии из любимых кинофильмов. Недавно вернулись из Норильска, на этой неделе еду в Рязань.

- На выбор профессии как-то повлиял ваш двоюродный брат, известный актер Михаил Кузнецов?

- Отчасти. Его отец умер, когда Мише не было и четырех лет. И мой папа заботился о мальчике как мог. А когда Михаил уже был взрослым человеком, то, естественно, со всеми новостями первым делом ехал к дяде. В нашей 12-метровой комнате в коммуналке часто устраивались вечера. Многие из наших знакомых принадлежали миру искусства. Беседы шли вокруг театра, кино, живописи. Михаил рассказывал о съемках. Старше на 12 лет, он был для меня непререкаемым авторитетом. И когда, проучившись два года на вокальном отделении Музучилища, я решил стать актером, то, естественно, обратился за советом к брату. Дело в том, что я сдал экзамены сразу в Щукинское училище и в Школу-студию МХАТ, в оба вуза прошел по конкурсу и не знал, какой выбрать. Брат сказал: «Оставайся во МХАТе». Я последовал его совету, о чем никогда не жалел. Со мной учились Галина Волчек, Игорь Кваша, Ирина Скобцева, Леонид Броневой… На базе нашего курса Олег Ефремов начал создавать театр «Современник».

- Культовый фильм «Белое солнце пустыни» далеко не первый в вашей дискографии. И все-таки именно он стал для вас особенным, определяющим?

- Замысел сценария под рабочим названием «Спасите гарем» возник у Валентина Ежова на отдыхе в Коктебеле. Андрей Михалков-Кончаловский попросил его придумать что-нибудь в восточном духе. Как мне потом говорил Ежов: «Там играть ничего не надо, а надо стрелять на полсекунды раньше противника, и все». Спустя какое-то время Михалков-Кончаловский картину оставил по причинам, мне неизвестным, и постановку предложили Владимиру Мотылю. Он взялся с условием, что никто из прежних авторов не станет вмешиваться. Те согласились.Самая первая экспедиция на место съемок была осенью под Лугой. Там еще оставалась «зеленая натура», на фоне которой сняли «русские» эпизоды с моим героем в окружении девушек в платочках. Затем поехали на Каспийское море. Под Махачкалой были выстроены декорации: нефтяные баки, дом таможенника. Был найден баркас, на котором Абдулла собирался удрать за границу. Во время съемок случилась неприятность: у нас пропала часть реквизита. Среди похищенных вещей были и часы Сухова. Тогда Владимир Мотыль обратился к одному из местных «авторитетов»: «Если поможешь найти, будешь сниматься в картине». На следующий день нам все вернули, в том числе и часы моего героя. Еще одна экспедиция была в Туркмению в город Байрам-Али. Оттуда мы выезжали в сторону Каракумского канала — далеко в жаркую пустыню, где снимали разные эпизоды, в том числе и тот, где Спартак Мишулин закопан по шею в песок. Сцены в музее отсняли в древнем Мерве — городе, основанном Александром Македонским и наполовину разрушенном Чингисханом. Со времени выхода фильма на экраны людская молва много чего придумала. Прилетел я как-то в Калининград, а мне говорят: у нас на Куршской косе снимали «Белое солнце пустыни». Я чуть не упал от удивления. А в других краях, слышал, чуть ли не за деньги возят туристов показывать якобы «места съемок».

- Обратная сторона медали популярности фильма просто космической — это меньшая огласка ваших не менее интересные работы в кино.

- Бывает иногда досадно. Ведь у меня действительно много других интересных ролей. В честь юбилея на телевидении сняли обо мне передачу. Так ее авторы с удивлением открыли для себя многие фильмы с моим участием, которые, увы, давно нигде не показывают. Но, с другой стороны, такая роль, как товарищ Сухов, выпадает актеру раз в жизни. Зачем зря сетовать на судьбу? Благодаря «Белому солнцу» я объездил полмира — картину купили в 130 странах. Всюду был успех. Не повезло фильму, пожалуй, только в Марокко. Как мне объяснил работник советского посольства, у марокканского короля Хасана II было две жены. И ему стало обидно, что у простого русского солдата их девять. Почему он посчитал, что эти женщины принадлежат моему герою? Ведь это жены Абдуллы. Я так и не понял, шутка это была или нет. Как бы там ни было, но фильм в этой стране не показывали. Мне приятно, что «Белое солнце» стало талисманом для наших космонавтов, которые в обязательном порядке смотрят его перед каждым полетом в космос. После чего они играют в своеобразную викторину, задавая друг другу вопросы. Например: «Какой системы гранаты были у таможенника?», «Сколько стоит Сухов?», «Какую икру ел Верещагин?», «Как звали жен Абдуллы?»…

- Вы сейчас много снимаетесь. Как удается держаться в такой хорошей форме?

- Недавно завершил работу в фильме под названием «Аферистка». Мой персонаж — один из известнейших кинорежиссеров. История перекликается с военным временем. Мне хотелось подчеркнуть породу, умение в любых ситуациях держать «прямую спину». А второй фильм из восьми серий — «Немец» — снят на «Беларусьфильме».Это экранизация одноименного романа Юрия Костина о спасении в Могилеве духовных реликвий. Среди раритетов — крест Евфросинии Полоцкой. И вновь военные события перекликаются с современностью. А что касается моей формы, все просто. По утрам зарядка, прогулки на свежем воздухе, полноценный сон по ночам. И самое главное: есть надо поменьше.

-Анатолий Борисович, а как вы познакомились со своей супругой, режиссером-документалистом Александрой Ляпидевской?

- Поучаствовала моя однокурсница по Школе-студии МХАТ Галя Волчек. У Гали, единственной из курса, была своя комнатка в квартире родителей. Небольшая, но мы могли там собираться. И однажды я там увидел Алю. У нее такие ножки были! Они и сегодня сохранились, хотя пятьдесят лет прошло. А тогда меня поразили ее коленочки. Очень. Потом она меня покорила своими человеческими качествами, неординарными суждениями. Потом я уехал сниматься в Киев, звонил, письма писал. Наконец не выдержал, купил билет в Москву, даже не заходя домой, пришел к ней и сказал: «Все, собирайся, поехали со мной в Киев — я не могу без тебя!».

- Чем заняты помимо съемок, концертов?

- Я 20 лет живу за городом. У нас с женой там дача, которая стала домом. Здесь очень уютно, мы постоянно рядом с землей. Хотя скажу вам откровенно — я очень редко в земле ковыряюсь. Огорода у нас нет, сада тоже. Когда-то была клубника — пропала, смородина была — перестала плодоносить. Ну не идет нам с супругой эта вся работа. А так я все по дому делаю. Он же у нас, как старичок, — сегодня дверь заскрипела, завтра крыша подсела, потом ручка на окне отвалилась. А я каждый день хожу и чиню.

- Вы приехали в Волгоград накануне 2 февраля. Ведь и вас война не обошла стороной?

- На Украине нас с мамой посадили в товарный вагон, места не было совершенно, там какие-то мешки были. И вот мы едем, а немцы начинают обстреливать вагон. Как мы уцелели, я не знаю. Он был как решето. Мы с одной стороны Днепра, а они — с другой. Страшно. А потом поезд остановился, и я увидел, как из облаков вынырнул вражеский самолет, а за ним — наш. Я зажмурился, решил, что если наш победит, то мы спасемся, и в итоге немец был сбит…Всех жителей Волгограда я поздравляю с праздником, с Победой. Впервые я побывал на Мамаевом кургане — просто поражен грандиозностью самого монумента, и людьми, которые шли и шли поклониться воинам. Ваш город произвел на меня огромное впечатление, его надо пережить, переварить что ли, чтобы я мог конкретнее описать свои чувства.

Анна Шубина

Хочу стать «спиваковцем»!

Нуждается ли наш гость в особом представлении? Едва ли. Сегодня о музыке, пристрастиях в одежде и способах сохранения крепкого брака мы поговорили с народным артистом СССР, худруком и главным режиссером Национального филармонического оркестра России и Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», а также президентом Московского международного Дома музыки, дирижером, скрипачом  В.Т.Спиваковым.

Едва Владимир Теодорович показался в пресс-центре, журналисты ему сразу сообщили -  находящиеся в Волгограде гости из Голландии, узнав, что в городе дают концерт «Виртуозы Москвы» умоляли найти им билеты. И очень переживали, что нет с собой смокингов!

«Вообще-то редко бывает, что я выезжаю куда-то перед самым концертом, — пояснил Владимир Теодорович, — обычно пресс-конференции проходят прямо в зале,где идет репетиция. Руки надо разогревать!»

Выходит, случай нам представился особый…Не теряя времени, переходим к вопросам.

-       Столько проблем в стране, сколько разговоров о всевозможных кризисах. Удается ли на фоне общего раздрая сохранить русскую исполнительскую школу?

-       Если у нас будут глупейшие законы в стране, как, например, роспуск почти тридцати центральных школ, в которых дети занимались балетом, живописью, искусством,спортом, ничего у нас не получится. Надо понимать, что не так много людей осталось, которые бы занимались развитием культуры в стране. И если уж не удастся повысить ее «градус», хотелось бы стремиться сохранить то, что есть. Рад, что мне удается поддерживать молодых ребят, правильные поступки по пути совершать — например, я когда-то за границей купил для вашего города икону Александра Невского, по-моему она в часовне находится.

-       И все-таки государственная поддержка искусству необходима?

-       Всегда необходима. Вольтер сказал, что слабость государства заключается не в деньгах, их количестве, а в людях, их даровании, которые нуждаются в поддержке и защите. Существует огромное количество комиссий и учреждений, которые должны об этом думать. Я далек от этого. Доверяю только себе.

-       Одно из направлений вашей деятельности — это благотворительный фонд.

-       С 1994 года Международный благотворительный фонд Спивакова помогает детям — стипендиями, инструментами, лечением, выставками и концертами. Фонд — лучшее, что я сделал в жизни. Материальную помощь получили более десяти тысяч детей, проведены более сотни медицинских операций. Хотите, расскажу историю Александра Романовского, талантливого пианиста с Украины? Несколько лет назад Саша не мог нажимать на педали рояля и с трудом ходил. Мы привезли его в Москву, где обнаружили рак. Прекрасный хирург Иван Гришин прооперировал Сашу в ЦИТО. На фестиваль в Кольмар мальчик приехал на костылях, а сейчас не знает проблем с ногами, работает по контракту в Италии, считается там одним из лучших молодых исполнителей. Разве это не счастье? Древние китайцы говорили: лучше спасти одного человека, чем строить семиярусную пагоду.

-       Вы всегда легко срабатываетесь с музыкальными коллективами?

-       Нет. Бывает, что я не хочу работать с определенными людьми. За границей чаще всего. Понимаете, ведь любая идея, доведенная до крайности, становится глупостью. Я играл однажды с великим дирижером Клаудио Аббадо в Америке. Вдруг оркестр встал и ушел. Оказывается, у них время отдыха пришло. Такие вот люди — часы. Все во время и по расписанию. Стоит перед ними гений — никакого эффекта! Он налился краской, но продолжать работать, и я не останавливался. Вдвоем мы закончили концерт, после чего он обнял меня и сказал: «Теперь ты можешь называть меня просто Клаудио». Стабильность и чрезмерное спокойствие не самым положительным образом сказывается на музыкантах. Эти ощущения перерастают в равнодушие, а это грех. Для меня такие чувства не совместимы с музыкой.

-       Как возникла идея ваших знаменитых номеров на бис?

-       Так же как после хорошего обеда хочется чашечку кофе выпить или сигарету выкурить, так и наши номера на бис. Люди душой поработали — и музыканты, и зрители, а потом вкусили радость жизни.

-       Жизнь внутри оркестра, какая она?

-       Это бунт в том числе. Он может быть тихий, может явный, бывает революция. Противостояние происходит постоянно. С одной стороны, многое зависит от игры музыканта, а с другой стороны все должно быть подчинено воле одного человека — дирижера. Здесь как на войне — если каждый будет проявлять свою инициативу, все будет проиграно. Для того, чтобы люди поняли неизбежность того, что их воля подчинена чьей-то другой, надо сделать так, чтобы они поверили, что перед ними стоит человек, который знает, что он делает. Когда люди ощущают страсть, то она способна удержать их в русле, потому что за страсть они могут простить многие вещи. Когда человек сталкивается с подлинным творчеством,  то все мирское отходит на второй план.

-       Конфликты в оркестре похожи на конфликты в семейной жизни?

-       И там и там люди, а природа человеческих конфликтов везде одинакова.

-       Владимир Теодорович,  взаимоотношения между музыкантом и его инструментом, какие они?

-       В соединении человека и музыкального инструмента есть некое равноправие. Приведу такую историю. Великий виолончелист Пятигорский рассказывал, что ему как-то на время дали виолончель Страдивари. Ему она очень понравилось, и он решил сыграть на ней свой сольный концерт. И вдруг перед выходом на сцену он отчетливо услышал, как она ему сказала: «Кто ты такой, чтобы играть на мне?» И он так занервничал, что еле-еле доиграл концерт до конца, после чего уже к ней не приближался.

-       Вы часто играете одну и ту же программу. Удается ли сохранить новизну ощущений?

-       Я люблю чтобы каждый раз музыка рождалась непосредственно сейчас, во время концерта.Как сказал когда-то великий художник Сезан: «Каждый раз, открывая окно, я не узнаю свой сад».

-       Сегодня модными стали совместные проекты между мастерами классической музыки и поп или рок-музыкантами. Ваше к ним отношение.

-       Вообще-то я не большой поклонник таких жанров. Но если бы был жив Фредди Меркьюри, с ним бы с удовольствием поработал. Стинг мне еще нравится.

-       Владимир Теодорович, что самое трудное в вашей работе?

-       Недостаток времени. Это ужасно тяжело. Не угнаться за ним никак, оно постоянно впереди.

-       На этой неделе прошел День Всех влюбленных. Есть ли у вас традиции его празднования.

-       Для меня праздник, когда удается освободить хотя бы немного времени для своей семьи. Самая большая радость, когда все вместе. Дети мои живут в Париже, у меня, кстати, четыре дочки и сын от первого брака. Недавно мы собирались на шестнадцатилетие доченьки в небольшом ресторанчике Парижа. На том вечере средняя дочь от  имени всех детей сказала: «Мама и папа, мы очень счастливы жить в вашей семье». Значит все хорошо! Я, правда, часто мучаюсь от того, что в некоторой степени я заочный отец. Но раз в два дня мы обязательно созваниваемся. На оплату переговоров уходят почти все гонорары!

-       Что в вашем понимании счастье?

-       Мы ведь ощущаем что такое счастье, когда слышим его удаляющиеся шаги… Есть такой «гарик» у Игоря Губермана: «На свете много вероятностей, внезапных как бандит из-за угла. И счастье — это сумма неприятностей, от коих вас судьба уберегла».

-       Владимир Теодорович, ваш секрет успеха — это…

-       Тяжелая работа, которая в результате должна стереть следы усталости от нее. Жизнь, так или иначе, это стремление к самосовершенствованию.

-       Вы и ваша супруга были названы самой стильной парой года. Как вам удается так замечательно выглядеть?

-       Одежду мне в основном покупает жена. И вот этот джемпер, что на мне, ее выбор. Очень удобная мягкая вещь. Сам я не тряпичник. Я больше люблю другим покупать. Особенно детям моего фонда. Приезжая в Америку, мы набиваем специальный чемодан детскими вещами. Вспоминаю мальчишку из Липецка. Приехал ко мне и говорит: «Я хочу стать спиваковцем!» Сыграл изумительно «Мазурку» Шопена. Ну, отвечаю ему, молодец, стал спиваковцем. Сберег этого мальчика в сердце. В очередной раз будучи на гастролях, купили ему одежду и так совпало, что вся она была с черепашками. Позже получаю из Липецка письмо: «Спасибо большое за посылку. Мне все очень понравилось». И фотография — на руке у мальчишки живая черепаха.

-       А в чем секрет вашей крепкой семьи?

-       На протяжении времени брак переживает разные моменты, правда ведь? Не теряйте уважения к личности другого человека. Если есть способность к самопожертвованию, значит брак будет счастливым.

-       Владимир Теодорович, каких именно жертв от вас требует искусство?

-       Вот представьте себе — весна в Монако. Все цветет, люди прогуливаются счастливые, а тебе надо задернуть шторы в номере и репетировать. Вот такие жертвы.

-       Случается, что вы отдыхаете?

-       Как говорил один музыкант, я отдыхаю в адажио… Мои дети смеются надо мной, потому что я даже на пляж хожу с партитурой.

Анна Шубина

Досье «ТТМ»
Владимир Спиваков родился в городе Черниковск Башкирской АССР (ныне в черте города Уфа), где его родители находились в эвакуации в годы войны.

Отец — Теодор Владимирович Спиваков — инженер-технолог, был призван перед войной из Одессы, демобилизован после тяжелого ранения и работал старшим контрольным мастером термического цеха на Уфимском авиационном заводе. Мать — выпускница Ленинградской консерватории, пианистка Екатерина Осиповна Вайнтрауб, родилась в Кишинёве, выросла в Одессе, пережила блокаду Ленинграда, откуда и эвакуировалась в Башкирию; работала концертмейстером клуба «Ударник» при уфимском моторном заводе. Многие оставшиеся в Одессе родственники (в том числе бабушка и дедушка музыканта) погибли в гетто во время оккупации города. После окончания войны семья Спиваковых вернулась в Ленинград: мать преподавала в музыкальной школе, отец работал врачом-диетологом. В 1955 году Владимир Спиваков был зачислен в специальную музыкальную школу при Ленинградской консерватории. Занимался также боксом, толчком к этому послужило желание постоять за себя.

Позже учился в Московской консерватории в классе Юрия Янкелевича.

В 1979 году основал камерный оркестр «Виртуозы Москвы». В том же году дебютировал как симфонический дирижер  с Чикагским симфоническим оркестром.

С 1997 года музыкант играет на инструменте работы Антонио Страдивари, который передали ему в пожизненное пользование меценаты – поклонники его таланта.

На  50-летие Владимира Спивакова российский Центр космических исследований назвал одну из малых планет его именем.

Владимир Спиваков говорит на идише, английском, французском, испанском и немецком языках.

…И это только некоторые удивительные факты о маэстро.

Интервью, рецензии, статьи

Интервью, рецензии, статьи и прочие материалы сайта ТТМ-Афиша, проекта Театральной Творческой Мастерской.

Фото и видео материалы

Фото и видео материалы сайта ТТМ-Афиша, проекта Театральной Творческой Мастерской.
Отчеты, специальные фото и видео репортажи, архивные записи и фотографии

День Св.Патрика | SHAMROCK

День святого Патрика в Белой лошади
Ирландская вечеринка | SHAMROCK
в рамках проекта ТТМ «Арт-четверги в Белой лошади»

Программа:
Студия ирландского танца «КЭЛПИ»
Ведущий вечера Максим Перов
Группа «ТОБЭН ОРАН»
Cкрипка http://vkontakte.ru/id12249297

Пиво пить, веселым быть
Должен ты скорей!
В кружку пенного налей,
Ну-ка, не жалей!
Посидим без галстуков,
Повод есть у нас:
День святого Патрика Празднуем сейчас!
Бочку с пивом открывай,
Отрывайся, брат!
Всех на свете поздравляй,
Патрик будет рад!

ссылка на описание события в вконтакте: http://vkontakte.ru/event24052667